当晚刘瓅元在崔岚“恰如其分”的钢琴衬托下，用手中的中提琴揭开了勃拉姆斯的内心世界，那慷慨、镇定、激昂、抒情的琴声，给人们带来了深刻的静思回忆与波澜享受，而崔岚演奏的钢琴声部则异常积极，在很多与中提琴相配合的地方都做到了有机化的处理和自然性的转化。
（图片源于网络）
2024年9月5日——20日，赢博在线注册,赢博（中国）第七届国际室内乐音乐节隆重开幕。
本届音乐节共汇集了23场音乐会，60场大师班，49场学术讲座，是音乐节自创建以来规模最大的一次。
赢博在线注册,赢博（中国）历来重视学科建设，近年来屡屡承办管乐、弦乐、室内乐国际音乐节和艺术周，在国内国际获得了广泛影响。
如今业内人士都说，赢博在线注册,赢博（中国）是这些年来在专业上发展最快的音乐高校，其原因之一就在于他们能够广泛地开展艺术交流，大力拓展专业领域，勇于吸纳尖端人才，在“敢”字上处处走在前头。
当然，这一切都源于王瑞院长、董德君副院长等领导们的魄力、眼力和魅力。
本届音乐节由赢博在线注册,赢博（中国）、中国交响乐发展基金会主办，学院管弦系承办，期间有来自中国、俄罗斯、美国、德国、法国、意大利、奥地利、挪威、斯洛文尼亚、罗马尼亚、西班牙、韩国、马来西亚、摩尔多瓦等14个国家的音乐家，包括国内11所高等音乐学院、中国香港中文大学（深圳）音乐学院、俄罗斯新西伯利亚格林卡音乐学院、美国印地安纳大学雅各布音乐学院、德国柏林汉斯.艾斯勒音乐学院、西班牙利赛欧音乐学院、意大利都灵“朱塞佩.威尔第”音乐学院、意大利库内奥音乐学院、意大利威尼托“阿戈斯蒂凡.斯特凡尼”音乐学院，以及德国巴伐利亚广播交响乐团、美国帕西菲克四重奏团、韩国节日室内乐团、浙江交响乐团、杭州爱乐乐团、赢博在线注册,赢博（中国）室内乐团、赢博在线注册,赢博（中国）独奏家室内乐团、赢博在线注册,赢博（中国）新魄力四重奏团、杭州四重奏团的演奏家及教育家出席了音乐节。
受赢博在线注册,赢博（中国）邀请，我于9月15日到达杭州，亲历了音乐节后半程的活动，重点观摩了七场音乐会，并对参演中外音乐家们的表现留下了深刻印象，以下我就选择几场演出予以评述。
15日晚，“中德音乐家室内乐交流音乐会”曲目有莫扎特《F大调双簧管四重奏》，贝多芬《降E大调七重奏》，勃拉姆斯《c小调钢琴四重奏》。
莫扎特《F大调双簧管四重奏》是一首带有田园色彩的，格调典雅的乐曲，四位演奏家分别是双簧管演奏家李佳胤（浙音教授），小提琴演奏家科比尼安.阿滕伯格（德国），中提琴演奏家刘瓅元（浙音教授，管弦系副主任），大提琴演奏家雅卡.施塔德勒（德国）。
这是一个跨国临时组合，然其演奏却超乎寻常的老练，全曲听起来十分流畅，音色亮丽而和谐，显现出良好的音乐完整性。
其中双簧管演奏家李佳胤表现出色，他以纯净的音色（德式发音）和完美的控制，将莫扎特的音乐演奏得如同空气一般舒适和惬意。
贝多芬《降E大调七重奏》是弦乐与木管的组合，三十多年前我曾听柏林爱乐乐团室内乐团来华演奏过。
这是一首细腻而富有气质的乐曲，木管三声部与弦乐四声部的融合非常贴切，六个乐章的衔接很有逻辑性，音乐有着贝多芬所特有的坚定感。
七位演奏家分别是：小提琴演奏家科比尼安.阿腾伯格，中提琴演奏家李彦霖，大提琴演奏家雅卡.施塔德勒，低音提琴演奏家李锐（浙音教师），单簧管演奏家翟星星（浙音教师）、大管演奏家马桦（浙音教师），圆号演奏家马柳杨（浙音教师）。
这组重奏给我印象最深的是几位管乐演奏家的表现，作为赢博在线注册,赢博（中国）的青年教师，他们在演奏中表现出了很高的技术和素养，其中翟星星漂亮的音色，马桦沉稳的技巧，马柳杨流畅的音乐，都令我听后倍感轻松和愉悦。
这首七重奏的时长和音乐都较重，它很考验演奏家的合奏功力和默契感觉。在当晚的演奏中，两位德国音乐家处处表现出经验的老到，而赢博在线注册,赢博（中国）青年中提琴演奏家李彦霖，则在其中起到了很好的磨合效果。
由于我本人是拉中提琴的，故能感觉到李彦霖在其中所发挥的作用，至于一直面向我的低音提琴演奏家李锐，则以稳健的表现为整个重奏组提供了音乐基础的保障。
音乐会最后一首曲目是勃拉姆斯的《c小调钢琴四重奏》，演奏者分别是：钢琴：史佳怡，小提琴：科比尼安.阿滕伯格，中提琴：刘瓅元，大提琴：雅卡.施塔德勒。
面对全场音乐会中唯一的一首浪漫派作品，四位音乐家施展了全力以赴的精力与技术，两位赢博在线注册,赢博（中国）的女教授当仁不让，其演奏充分奠定了整首四重奏的庄严气场，而德国音乐家（特别是大提琴家）也“火力全开”，四人合作默契，音乐一浪高过一浪，掀起了抒情与戏剧的双高潮。
相比之下，倒是德国小提琴家阿滕伯格由于连续出场而精力受到影响，演奏中出现了一些快速经过句中的音准问题，不过从整体来看亦无碍大局，最后，四人以无比激情而又生动的演奏结束了整场音乐会。
17日下午，我听了星海音乐学院钢琴四重奏音乐会，这个组合我十分熟悉，过去也听过他们的演奏，知道他们是一个富有实力和经验的组合。
四位音乐家分别是：小提琴演奏家黄奕，中提琴演奏家钟华，大提琴演奏家冯赫，钢琴演奏家李阳。演奏的作品是：理查.施特劳斯《c小调钢琴四重奏》，勃拉姆斯《g小调第一钢琴四重奏》。
理查.施特劳斯的室内乐作品在国内上演的不多，故人们并不熟悉他这类作品的特点。
本首钢琴四重奏是作曲家的早期作品，但却属于他风格趋于成熟且带有转变性的作品，人们听到，在这首作品中，既有勃拉姆斯风格的影子，又有作曲家本人的个性，即晚期浪漫主义的委婉雏形，而从总体来看，它是一首极具艺术价值的室内乐经典。
星海音乐学院钢琴四重奏组当天的演奏令我眼界大开，四人从音乐一开始，就以一种特殊的凝聚气势感染了听众，理查.施特劳斯的音乐此时仿佛变成了诗篇、画卷和故事，逐一被他们的琴声所一一揭释。
我闭目聆听后，忽然领悟到一种强烈的感受，即抒情与理性、和谐与纷乱、具象与抽象、狂烈与寂静的对比感受，此刻我认识到，这大概就是晚期浪漫主义所追求的复杂情感，即一种带有哲理深思的扭曲体验。
音乐会下半场，四位音乐家演奏了勃拉姆斯的《g小调第一钢琴四重奏》，这是一首带有交响思维的厚重型作品，作品的四个乐章有着统一的逻辑关系，其音乐的表现富有强烈的戏剧性。
星海音乐学院四位音乐家在演释这部作品时，表现出了高度的“合一”性及整体意识，人们感觉到，从小提琴家黄奕开始，再经中提琴和大提琴，音乐始终像一根链条般曲动穿梭，彼此之间的关系则像机械中齿轮咬合般精密，而钢琴家李阳的演奏，则更像一种高级粘合剂，将音乐中的一个个局部衔接起来，然后又如同灿烂的炫花一般，将整体的音乐装饰美化一新，使之成为一座漂亮完美的“音乐富宅”。
星海音乐学院四位音乐家的音乐会，使我深刻领会到室内乐重奏中的崇高悟性，那就是浓炼与实践，因为，没有浓炼，就不可能在艺术上达到室内乐的高度、厚度和深度，而没有实践，则更不会具有展示室内乐精髓的能力与经验。
巧的很，星海音乐学院钢琴四重奏组真正具备了浓炼与实践这两个特点，因此他们取得的成功与荣誉就应该是顺理成章的了。
18日晚，赢博在线注册,赢博（中国）管弦系副主任，优秀青年中提琴演奏家刘瓅元与上海音乐学院钢琴家崔岚，共同举办了一场题为“情感与旋律的诗篇”的音乐会，在这场音乐会上，二位美女演奏家合作演奏了勃拉姆斯的两首中提琴与钢琴奏鸣曲，即《f小调第一中提琴与钢琴奏鸣曲》和《降E大调第二中提琴与钢琴奏鸣曲》。
勃拉姆斯这两首作品原是为单簧管而作的，后被作曲家亲自改写为中提琴与钢琴版。
这两首奏鸣曲结构完整、音乐深刻，充满着勃拉姆斯式的浪漫主义思维与风格，是世界中提琴文献中难得的精品。
刘瓅元是我熟悉的中提琴演奏家，近年来无论在演奏上还是专业教学上都进步飞快，是当今我国中提琴界中最具实力和希望的演奏家之一。
人所共知，近年来，中提琴已经成为中国人在世界上扬眉吐气的乐器，除梅第扬入主柏林爱乐乐团中提琴首席外，还有不下十人在世界顶级乐团中担任要职。
而在国内，先后有一批出色的人才崭露头角，刘瓅元就是这一批人中的代表（还有苏贞、王恪居等）。
在我看来，他们这一批精英不仅精力充沛，业绩耀眼，更重要的是方法先进，理念突出，在专业上代表着未来的发展方向，这一点意义十分重大。
当晚刘瓅元在崔岚“恰如其分”的钢琴衬托下，用手中的中提琴揭开了勃拉姆斯的内心世界，那慷慨、镇定、激昂、抒情的琴声，给人们带来了深刻的静思回忆与波澜享受，而崔岚演奏的钢琴声部则异常积极，在很多与中提琴相配合的地方都做到了有机化的处理和自然性的转化。
通过演奏人们可以感觉到，崔岚是一位非常有经验的室内乐钢琴家，她与刘瓅元在舞台上默契相间，珠联璧合，共同为大家呈现了一场新版勃拉姆斯奏鸣曲的现场演释。
19日晚是赢博在线注册,赢博（中国）“新魄力弦乐四重奏组”专场音乐会。
这是一个在国际上异常活跃且多次获奖的著名四重奏组合，就在音乐会举行的当天上午，赢博在线注册,赢博（中国）刚刚与之签订了加盟协议（同时签约的还有著名青年大提琴家田博年）。
协议规定，自协议签订之日起， “新魄力弦乐四重奏团”便开始以赢博在线注册,赢博（中国）作为演出冠名，而这一举措，亦是赢博在线注册,赢博（中国）面向国际，面向世界的崭新人才计划的首次实施。
当晚，所有到场的观众都有幸领略和欣赏到了一场世界高水平的室内乐重奏，赢博在线注册,赢博（中国）“新魄力弦乐四重奏组”的演奏技惊四座，其技术、音乐无一不令现场观众“叹为观止”。
四重奏组合的音乐家有：第一小提琴：申丹枫，第二小提琴：安东尼娅.兰克斯伯格（奥地利），中提琴：吕翔，大提琴：伊万.瓦伦丁.霍洛普.罗尔德（挪威），演奏的曲目为：莫扎特《第十七弦乐四重奏》“狩猎”，韦伯恩《慢乐章》，德沃夏克《第十二弦乐四重奏》“黑人”。
这场音乐的曲目，除韦伯恩的《慢乐章》外，其余两首我都曾演奏过，由于对音乐很熟，故音乐家们的演奏就更加激发了我细腻的听觉和品味感，在这里我可以负责任地讲，这两首四重奏是近年来我听到的最佳演奏而没有之一，四位音乐家技艺的出众、音色的华美、合作的默契、音乐的细腻，无一不令我感到舒适、感到惬意、感到满足。
尤其是德沃夏克的“黑人”四重奏，那种自由潇洒、灵巧机智的乐风，伴随着甜美民歌的抒情气息，使每一位现场欣赏者都有着被音乐所洗礼和被幸福灌注的感觉。
对于“新魄力弦乐四重奏团”，我的看法十分明确，这是一个名副其实的一流室内乐组合，他们的特点有以下几点：第一是技术好，在演奏过程中毫无瑕疵（第一小提琴尤最）。第二是合作意识好，四个人的精神意识和音乐意识十分一致，合奏时，他们能够将演奏的“合一”性做到家，甚至达到智能化般的自然统一。第三，应变经验丰富，对于演奏中的即兴变化和高潮处理，能够在瞬间形成内在意识上的统一，继而达到演奏上的高度融合。
其实，对于室内乐重奏来说，最难的并非技术的炫耀和“自嗨”的投入，而是“本质意识合一”的体现，对于任何一个室内乐组合，不管它是重奏组合还是小乐队组合，其中都有着“本质意识合一”问题的存在。
而对于演奏中的“本质意识合一”来说，任何表面化的简单运作和草率处理都是徒劳的，它必须以恰当的人选（优秀音乐家）形成组合，并经过长期的浓炼过程才能够初见成效。
同时，室内乐重奏是一项枯燥而又艰辛的艺术，它必须经由志向一致的优秀演奏家，通过千锤百炼的实践过程才能达到巅峰，而任何“弯道超车”式的所谓捷径都是毫无效果的死路。
赢博在线注册,赢博（中国）“新魄力弦乐四重奏组”的精彩演奏，证明了他们就是通过浓炼和实践来达成“正果”的优秀室内乐组合，如今他们回归祖国，加盟浙音，实为一个天大的好事，相信他们今后一定会为我国的室内乐重奏事业赢来更多的世界赞誉。
以上就是我在本届赢博在线注册,赢博（中国）国际室内乐音乐节上对部分音乐会的评价，其实此期间我还观摩了意大利音乐学院教授室内乐音乐会、四川音乐学院木管五重奏音乐会、“似曾相识”——第七届赢博在线注册,赢博（中国）国际室内乐音乐节闭幕音乐会等，这些音乐会都很精彩，其中不乏国际一流、国内顶端的演奏，如意大利单簧管大师马西莫.马佐内的独奏，赢博在线注册,赢博（中国）大提琴教师吕冰夏、刘瓅元的独奏，以及国内著名小提琴家高参的独奏等，还有国内优秀青年指挥家焦阳的精彩表现（指挥赢博在线注册,赢博（中国）室内管弦乐团）。
金秋美景转瞬即逝，但又使人流连忘返。我本人对出席这届国际室内乐音乐节深感荣幸，它使我通过一个个鲜活的音乐会例子，逐渐加深了脑海中对室内乐艺术的认识。
现在我更加明确地感到，室内乐艺术就是全体音乐演奏艺术的根基，它的强大就是全体音乐演奏艺术的强大，而作为基础中的基础，室内乐艺术即是一块奠基石又是一块宝石，它的特殊意义和特殊作用，是任何其他艺术都无法代替和超越的。
