为深入学习贯彻习近平总书记关于教育的重要论述，进一步落实浙音第二届教学质量活动周的各项内容，戏剧系于11月4日至13日举行了教师公开课。参与公开课的教师分别来自戏曲表演、戏曲音乐、音乐剧和影视表演教研室。

冯小娟老师的《唱腔》课程讲解了越剧《西园记·自从与张君见一面》唱段，重点讲述“情技相融、声情并茂”的表演技巧，并指出，演唱中的声音是为情绪表达服务，而声音的表现力主要由气息、咬字和共鸣构成，戏曲演唱要把握准确的咬字和正确的共鸣概念，并用连绵不断的气息把技巧和情感相融相通。王一敏老师的《剧目》课程讲解了经典剧目《慎思》《惊塔》，重点围绕剧中的人物刻画、情感表达、身段美感等综合体现，要求学生在模仿的基础上进一步揣摩小生行当中的表演风格和女子越剧的艺术特色。吴波老师的《戏剧表演》课程核心在于通过“有魔力的假使”训练演员的想象力，帮助学生更自然地进入表演情境、组织人物行动，课程注重“七力四感”中的想象力培养，提升学生的自信心、创造力和团队协作能力，激励他们在舞台上勇于尝试。课堂实训中，强化斯坦尼斯拉夫斯基“想象是引导演员的先锋”这一观点，引导学生借助想象力，赋予人物行动更深层次的表现力。杨荐老师的《中外经典话剧赏析》课程讲述爱尔兰戏剧家贝克特的作品《Kraap‘last tape》，通过剖析该剧对于舞台声音和空间的使用，分享贝克特极简主义戏剧中关于过去、现在和未来的拟人化表达。彭卡达老师的《戏剧表演》课程是针对音乐剧专业方向设计的音乐剧表演基础课程，课程根据音乐剧专业的特点，设计了音乐剧各元素整合的练习，如：行动与控制的综合练习、台词与肢体的综合练习、运动中的发声练习、假面练习等综合元素的训练，从而达到塑造音乐剧角色形象以及增强舞台表现力的作用。陈仕杰老师的《主修乐器》课程讲解了二胡独奏曲《阿曼尼莎》的艺术处理，围绕作品的慢板乐段、音乐情感内涵，以及演奏时的情感诠释展开教学，重点讲授不同演奏技法和弓指法的处理，旨在增强学生对乐曲整体风格和情感的把握。

本次公开课，5位教师展示了灵活多样的教学技巧和独特的教学风格，突出了学科的教学特点，受到了听课专家、教师一致好评。戏剧系二级教学督导也对本次公开课和教风学风进行了全程督导。在教学研讨环节中，围绕戏剧系人才培养现状、教学优秀做法和存在问题进行了分享和讨论。今后戏剧系将不断创新组织方式，强化教师教育理念，完善教学质量督导体系，进一步推动学校教学水平的高质量发展。